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耐克是否放弃制作“世界杯经典视频”?

2026-05-30 10:00:051 次阅读
耐克是否放弃制作“世界杯经典视频”?

当世界杯不再需要一支“神广告”

耐克是否放弃制作“世界杯经典视频”?

距离2026 FIFA世界杯开幕已经越来越近,但这一次,耐克并没有像以往那样先扔出一支足以刷屏全球的世界杯大片。没有几分钟的电影叙事,也没有一句能够被反复引用的口号,取而代之的,是一组人物海报式的预热内容。

这些预告并不张扬,却信息量十足。C罗、哈兰德、金·卡戴珊、塞雷娜·威廉姆斯、特拉维斯·斯科特、Lisa、杨·米科……名单横跨体育、娱乐、音乐与潮流,像是把不同圈层的人气符号拼接到同一个场景里。

耐克官方并没有一次性揭开全部答案,只是暗示这些人物会在接下来的几周里,以“意想不到的合作方式”陆续登场。

这种有意保留的做法,恰恰说明了一件事:耐克今年不想再用一支大广告定调整个世界杯,而是要把世界杯变成一个持续生长的内容场。

从“拍一支大片”到“搭一套系统”

如果把时间往回拨十几年,世界杯营销几乎有一套默认答案:拍一支大制作广告,集合顶级球星、戏剧化叙事和强情绪音乐,在全球范围同时投放,争取一夜之间引爆话题。

耐克曾经是这种模式的代表玩家。无论是《Secret Tournament》,还是《Write the Future》,抑或《Winner Stays》,都不只是广告,更像是体育营销史上的标志性作品。

那时候,品牌想赢世界杯营销,靠的是“一个瞬间”;今天,品牌想赢,靠的是“一整段周期”。

这背后变化的,不只是创意形式,而是传播环境本身。

过去,电视和门户网站还在主导传播,用户更容易围绕一支广告形成统一讨论;现在,短视频平台、社交算法和碎片化内容流,已经把注意力拆成无数片段。人们愿意看的是球员训练花絮、联名球鞋开箱、明星穿搭、街头足球片段,以及各种和世界杯有关的轻量内容。

也就是说,今天的世界杯不只是体育赛事,更是一个跨越音乐、潮流、娱乐和社交网络的超级文化节点。

品牌真正要争夺的,不再只是“谁拍得最震撼”,而是“谁能在最长时间里持续出现”。

耐克的解法:让世界杯变成内容连续剧

耐克显然已经意识到,单次爆发式传播的边际效应正在下降。因此,它今年的动作更像一套内容编排,而不是一支单点广告。

从国家队新球衣、Tiempo足球鞋,到街头足球项目“Toma El Juego”,再到世界杯期间计划推出的新一代Mercurial,耐克正在把产品、文化活动和明星内容打通,构建一个持续运转的传播链条。

换句话说,耐克不再只是在世界杯期间“投一次广告”,而是在经营一个围绕足球展开的长期内容生态。

这也是它今年最值得注意的策略变化:从一次性campaign,转向持续性的文化运营。

为什么这时候要“去中心化”

耐克做出这种调整,并不是偶然。

这几年,耐克面对的压力并不小。虽然品牌依旧强势,但增长放缓、新锐运动品牌崛起、产品创新争议等问题,都在不断削弱它过去那种近乎无可替代的行业地位。

在跑鞋赛道,Hoka、On等品牌迅速抢占用户心智;在年轻消费市场,耐克也不再是唯一的文化答案。更现实的是,市场对它的期待已经变了:人们不只希望它会营销,更希望它真的代表运动创新。

在这样的背景下,新任CEO Elliott Hill提出的“Sport Offense”战略,本质上是在提醒市场:耐克要回到运动本身。

而足球,仍然是它最重要的阵地之一。

因为足球拥有最广泛的全球覆盖、最集中的年轻用户群,以及最强的文化外溢能力。世界杯则是少数能够同时穿透体育、时尚、娱乐和社交平台的全球级事件。

对耐克来说,这已经不只是卖球鞋、卖球衣的机会,而是重新证明自己仍然能定义年轻文化的重要窗口。

明星阵容为什么变得“更杂”了

如果说以前的世界杯广告,核心人物几乎一定是球员,那么耐克今年的名单明显更“外扩”了。

卡戴珊、Lisa、特拉维斯·斯科特这类名字的加入,并不是简单地蹭流量,而是说明世界杯营销的边界正在被重新书写。

  • C罗代表传统足球偶像的持续号召力
  • 哈兰德代表新世代球星的锋利形象
  • Lisa连接亚洲年轻受众与K-pop文化
  • 特拉维斯·斯科特把街头、音乐与潮流拉进来
  • 金·卡戴珊则意味着大众娱乐和社交媒体传播力

这些人物并不共同讲一个完整故事,但他们共同编织了一张跨圈层的文化网络。

这也反映出今天品牌营销的一个共识:与其试图用一个故事打动所有人,不如在多个圈层里制造多个局部爆点,再让这些爆点在社交平台上互相放大。

世界杯在这里,已经从“体育事件”变成了“文化接口”。

耐克和阿迪达斯,走向两条路

有意思的是,耐克这次的打法,和阿迪达斯形成了鲜明对比。后者不久前刚发布了一支长篇品牌影片,继续沿用群星出演、完整叙事、电影质感的传统世界杯传播逻辑。

于是,两大运动品牌巨头在同一个世界杯节点上,走出了两种明显不同的路径。

阿迪达斯更相信“超级广告”的力量,强调情绪沉浸、故事完整性和视觉记忆;耐克则越来越像一个内容平台,强调持续更新、互动扩散和文化渗透。

前者像电影,后者更像社交媒体时代的连续内容。

从今天的平台环境看,耐克的选择并不奇怪。因为在注意力被切碎的时代,持续制造内容节点,往往比一次性制造一个神级广告更有效。

真正的竞争,不只是销量

当然,耐克这次世界杯营销更深层的目标,可能并不只是卖货。

对于这样一家全球品牌来说,更关键的问题是:它是否仍然代表下一代年轻人的文化想象。

过去几十年,耐克几乎天然站在青年文化的中心,从篮球到足球,从街头潮流到音乐文化,都有它的身影。但今天,任何品牌都无法长期垄断年轻人的注意力。

年轻人的兴趣越来越分散,平台迁移越来越快,品牌忠诚度也越来越脆弱。要重新进入他们的语境,品牌就必须不断找到新的文化入口。

世界杯,正是这样一个入口。

所以,这次耐克最值得讨论的,不只是“它没拍一支传统大片”,而是它在提示整个行业:体育营销正在从广告竞争,转向文化运营竞争。

未来决定品牌声量的,不再只是一次投放有多猛,而是它能不能持续参与用户的文化生活。

对耐克而言,它现在想做的,已经不只是世界杯的广告商。

耐克是否放弃制作“世界杯经典视频”?

它更想成为世界杯文化的一部分。